Дар Русскому музею
На выставке представлены ранее неизвестные произведения живописи Б.И.Анисфельда, которые в течение десятилетий сохранялись в семье ленинградских художников Виктора Кузьмича Тетерина и Евгении Петровны Антиповой.
В 1994 году Е.П.Антипова, выполняя волю покойного мужа, передала семь полотен Б.И.Анисфельда в дар Русскому музею. Картины Б.И.Анисфельда были завещаны Е.П.Антиповой и В.К.Тетерину их другом, художником С.Л.Абуговым, получившим их непосредственно от автора, своего соученика. Годы блокады картины пролежали свернутыми в рулон в захламленной кладовой ленинградской коммунальной квартиры. Е.П.Антипова и В.К.Тетерин сделали все, что было в их силах, для сохранения загрязненной и пострадавшей живописи, однако, профессиональная ее реставрация производилась силами специалистов уже после поступления картин в музей. Свой дар Е.П.Антипова посвятила памяти мужа — В.К.Тетерина, мечтавшего о том, чтобы работы Б.И.Анисфельда заняли достойное место в собрании Русского музея. В состав настоящей выставки, помимо картин Б.И.Анисфельда включены произведения В.К.Тетерина, часть которых также передана Е.П.Антиповой в дар музею, а также собственные работы художницы. Дирекция музея приносит дарительнице искреннюю благодарность.
Борис Израилевич Анисфельд (1879-1973) — крупнейший сценограф, живописец, график. Европейское признание принесли мастеру его театрально-декорационные работы: он оформлял спектакли в Мариинском театре, участвовал в «Русских сезонах» С.П.Дягилева в Париже, был декоратором в труппе Анны Павловой, работал в Метрополитен-опера и Чикаго-опера. В конце 1917 года художник переехал в США, где долгие годы возглавлял отделение живописи Художественного института в Чикаго. Станковые произведения Б.И.Анисфельда известны меньше. В начале 1910-х годов на выставках объединения «Мир искусства», в которых он постоянно участвовал, экспонировались пейзажи художника, привезенные из путешествий по Италии. Три итальянских этюда – «Скалистый берег и парусники», «Лошадь и баркас», «Скалистый берег» — вошли в состав нынешней выставки.
Быстрые энергичные работы синтезируют впечатления мастера, сочетая обобщенную стилизацию и конкретность отдельных деталей. Цвет — основа живописно-пластического языка Б.И.Анисфельда и главный элемент в формировании эмоционального строя его произведений. Это характерно для представленных на выставке «Розовых купальщиц», написанных под сильным обаянием французской живописи, большого незавершенного «Среднерусского пейзажа», декоративной «Дамы с фруктами» и «Дамы в зеленом» — исключительно редкого в творчестве мастера портретного жанра (изображена Фрида Анисфельд, урожденная Глясерман, жена художника).
Дар Е.П.Антиповой и В.К.Тетерина позволяет шире и многоплановей представить творчество Б.И.Анисфельда и значительно пополняет и разнообразит собрание живописи Русского музея. Поступившие в музей произведения прошли обследование в отделе технико-технологических исследований и комплекс реставрационных работ в мастерской смешанных техник (реставраторы Н.И.Русакова и А.И.Богомолов).
5 марта—21 июня 2021
Выставка посвящена отображению в живописных произведениях российских мастеров наиболее впечатляющих и ярких природных явлений, преображающих ландшафт в запоминающуюся красочную картину. Солнечный и лунный свет, грозы и молнии, радуги и бегущие по небу облака, закаты и северные сияния неизменно привлекали мастеров русского пейзажа.
12 ноября 2020—21 марта 2021
Выставка знакомит с творчеством Николая Рериха (1874–1947) – всемирно известного художника, одного из ведущих мастеров отечественной живописи первой половины ХХ века, писателя, мыслителя, археолога и общественного деятеля.
Источник статьи: http://rusmuseum.ru/benois-wing/exhibitions/a-gift-to-the-russian-museum/
Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. 1898–2019. Избранное
Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. 1898–2019. Избранное
Внимание! Часть выставки, посвященная искусству первой половины XX века, расположенная в Корпусе Бенуа, закрыта. Часть, посвященная искусству второй половины XIX — началу XX века продолжит свою работу до 25 января 2021 года.
Часть выставки , расположенная в Михайловском замке, посвященная живописи XVIII века, будет закрыта ранее, последний день работы 16 ноября. Часть выставки в Михайловском замке, посвященная искусству Древней Руси и рисунку XVIII – первой половины XIX века, продлена до 7 декабря.
Экспозиция в Мраморном дворце, расположенная на 2 этаже продлена до 30 ноября. Часть выставки, расположенная на 3 этаже, будет закрыта ранее, последний день работы — 16 ноября.
В 2020 году Государственный Русский музей празднует 125 лет со дня своего основания. В честь юбилея музей подготовил для посетителей масштабную выставку «Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары», которая расположится в залах сразу четырех дворцов: в Корпусе Бенуа Михайловского дворца, в Мраморном дворце, в Михайловском замке и в Строгановском дворце.
Дары от художников, наследников и коллекционеров всегда играли важную роль в формировании коллекции Русского музея. Выставка представит произведения различных видов искусства в широком временном диапазоне: от икон Древней Руси до арт-объектов современных российских художников.
На протяжении всей истории Русского музея важнейшая роль в формировании его коллекции принадлежала дарам художников и их наследников, а также частных коллекционеров. Эти дары зачастую помогали восполнить лакуны в музейном собрании, а порой включать в него и подлинные шедевры отечественного искусства.
Произведения, поступившие в музей, как правило, сохраняют имена прежних владельцев в документах, публикациях или на этикетках экспонируемых работ. Уважая великую роль собирателей и дарителей, Русский музей с начала 1980-х годов регулярно организовывает выставки, посвященные новым поступлениям и дарам коллекционеров. Выставка, организованная в год 125-летия Русского музея, впервые сделала достоянием широкого зрителя имена собирателей, передавших в его фонд свои крупные коллекции или отдельные ценные произведения. Экспозиция позволяет ценителям искусства увидеть своего рода «групповой портрет» дарителей, подчас весьма неожиданно представляющий их личности.
Выставочный проект, представленный в главном здании музея и его филиалах, объединяет наиболее значительные образцы разных видов искусства, поступившие в собрание Русского музея с 1895 по 2019 год. На примере отдельных даров или крупных поступлений создана масштабная и увлекательная панорама истории отечественного искусства. Это искусство Древней Руси и XVIII – первой половины XIX века (Михайловский замок); живопись, скульптура и графика второй половины XIX – середины XX века (Корпус Бенуа); живопись 1960–1980-х годов и современное российское искусство (Мраморный дворец); образцы гравюры, народного искусства и нумизматики (Строгановский дворец).
Зрители смогут познакомиться с шедеврами древнерусского искусства, живописными, графическими и скульптурными произведениями И.К.Айвазовского, Л.С.Бакста, А.Г.Венецианова, М.А.Врубеля, Н.С.Гончаровой, Б.Д.Григорьева, О.А.Кипренского, И.Н.Крамского, Б.М.Кустодиева, В.И. Мухиной, И.И.Левитана, Д.Г.Левицкого, К.С.Малевича, М.В.Нестерова, К.С.Петрова-Водкина, И.Е.Репина, Н.К.Рериха, В.А.Серова, К.А.Сомова, П.Н.Филонова, С.Д. Эрьзи и многих других крупнейших мастеров русского искусства XVIII–XX века.
Раздел экспозиции в корпусе Бенуа, знакомящий с русской живописью, графикой и скульптурой второй половины XIX – начала ХХ века, включает произведения ведущих мастеров передвижнического реализма, модерна и раннего авангарда. Вниманию зрителей предложены переданные в дар Русскому музею работы Ивана Айвазовского, Константина Маковского, Зинаиды Серебряковой, Константина Сомова, Михаила Нестерова, Кузьмы Петрова-Водкина, Ильи Репина, Валентина Серова, Бориса Кустодиева, Константина Коровина, Николая Рериха, Ильи Машкова, Льва Бакста, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Степана Эрьзи и многих других прославленных мастеров.
Другой значительный раздел экспозиции в корпусе Бенуа посвящен советскому искусству 1917 – конца 1940-х годов. Здесь представлены произведения, переданные в дар родственниками художников и частными коллекционерами в разные годы. Это работы прославленных мастеров авангарда – Казимира Малевича и Павла Филонова и их учеников, а также живописные и графические работы известных художников Ленинграда и Москвы (Георгий Верейский, Вера Ермолаева, Николай Лапшин, Израиль Лизак, Вячеслав Пакулин, Константин Редько, Георгий Траугот, Александр Шевченко и другие). Раздел, посвященный искусству 1920–1930-х годов, дополняют произведения, созданные Борисом Королевым, Верой Мухиной, Василием Ватагиным и другими известными советскими скульпторами.
5 марта—21 июня 2021
Выставка посвящена отображению в живописных произведениях российских мастеров наиболее впечатляющих и ярких природных явлений, преображающих ландшафт в запоминающуюся красочную картину. Солнечный и лунный свет, грозы и молнии, радуги и бегущие по небу облака, закаты и северные сияния неизменно привлекали мастеров русского пейзажа.
12 ноября 2020—21 марта 2021
Выставка знакомит с творчеством Николая Рериха (1874–1947) – всемирно известного художника, одного из ведущих мастеров отечественной живописи первой половины ХХ века, писателя, мыслителя, археолога и общественного деятеля.
Источник статьи: http://rusmuseum.ru/benois-wing/exhibitions/artists-and-collectors-from-the-russian-museum-gifts-1898-2019-favorites/
Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. 1898–2019. Избранное
Часть выставки « Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. 1898–2019. Избранное» , расположенная в Михайловском замке, посвященная живописи XVIII века, будет закрыта ранее, последний день работы 16 ноября.
Часть выставки, посвященная искусству Древней Руси и рисунку XVIII – первой половины XIX века, продлена до 7 декабря.
В 2020 году Государственный Русский музей празднует 125 лет со дня своего основания. В честь юбилея музей подготовил для посетителей масштабную выставку « Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары» , которая расположится в залах сразу четырех дворцов: в Корпусе Бенуа Михайловского дворца , в Мраморном дворце, в Михайловском замке и в Строгановском дворце.
Дары от художников, наследников и коллекционеров всегда играли важную роль в формировании коллекции Русского музея. Выставка представит произведения различных видов искусства в широком временном диапазоне: от икон Древней Руси до арт-объектов современных российских художников.
В Михайловском замке представлены произведения древнерусского искусства и образцы живописи, рисунка и акварели XVIII – первой половины XIX века, подаренные Русскому музею с момента его основания и до нашего времени.
В экспозицию раздела древнерусского искусства вошли уникальные образцы иконописи и предметы церковного шитья XV-XVII веков, созданные мастерами различных центров, большие храмовые образы и миниатюрные строгановские иконы, произведения меднолитой пластики, реликвии, связанные с династией Романовых, и памятники старообрядческой культуры.
Основную часть экспонатов раздела живописи XVIII – первой половины XIX века составляют шедевры Дмитрия Левицкого и Владимира Боровиковского, Ермолая Есакова и Григория Чернецова, Ореста Кипренского, Алексея Венецианова, Григория Гагарина и Николая Майкова, а также видных мастеров «россики» Жана Луи Вуаля, Джорджа Доу, Жана Лорана Монье, Анри Франсуа Ризенера и других живописцев.
Раздел, посвященный рисунку и акварели XVIII – первой половины XIX века , представляет работы из собрания княгини Марии Тенишевой, ставшего основой коллекции графики Русского музея (произведения Ореста Кипренского, Максима Воробьева, Алексея Венецианова, Карла Брюллова, а также иностранных мастеров, работавших в России). В этот раздел включены также акварели и рисунки Александра Иванова, Карла Брюллова, Григория Гагарина, Василия Шебуева и других мастеров, поступившие от членов императорской семьи и от других дарителей.
23 декабря 2020—29 марта 2021
Петр Клодт фон Юргенсбург (1805–1867) – прославленный скульптор-анималист, автор знаменитых коней на Аничковом мосту, получивший широкую известность в России и за рубежом. Петр Клодт стал основателем крупной художественной династии, творческое наследие которой впервые представлено в рамках большой выставки.
9 декабря 2020—31 марта 2021
С именем Александра Бенуа, видного представителя объединения «Мир искусства», ассоциируется понятие «Серебряный век» русской культуры. Человек высокообразованный, талантливый художник, многообразно проявивший себя в разных сферах гуманитарной деятельности. Его живопись и рисунки, театральные эскизы, иллюстрации к классической русской литературе, циклы критических статей об изобразительном искусстве, театре и музыке, труды по истории русского и европейского искусства формировали эстетическое сознание людей начала ХХ века.
Источник статьи: http://rusmuseum.ru/mikhailovsky-castle/exhibitions/artists-and-collectors-from-the-russian-museum-gifts-mikhailovsky/
«Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. Избранное» — События
«Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. Избранное»
27 апреля 2020—27 апреля 2020
Сегодня, в день 125-летия со дня основания Русского музея, представляем Вам главный выставочный проект юбилейного года «Художники и коллекционеры – Русскому музею. Дары. Избранное», который откроется во всех дворцах комплекса в Санкт-Петербурге.
На протяжении всей истории Русского музея важнейшая роль в формировании его коллекции принадлежит дарителям. Среди них— художники, коллекционеры и просто люди неравнодушные к искусству и его сохранению. С 1980-х годов Русский музей с благодарностью отмечает вклад дарителей в выставках новых поступлений, ежегодных отчетах и изданиях. Однако еще никогда музей не показывал зрителям произведения, подаренные с момента его основания и до конца ХХ века, хотя именно они составили основу и славу коллекции первого музея национального искусства России.
К 125-летнему юбилею Русского музея такая выставка будет работать во всех его дворцах, объединив под общим названием материалы разных эпох и дарителей, среди которых императорская семья (Александр III, Николай II, великие князья), известные меценаты (М.К. Тенишева, Д.Н. Толстой, В.Н. Аргутинский-Долгоруков и многие другие), художники (И.Е. Репин, В.А. Серов, И.И. Шишкин и другие). Произведения будут показаны в хронологической последовательности их создания (от древних икон до произведений ХХ века) в четырех дворцах музея: в Михайловском замке, в Мраморном дворце, в Корпусе Бенуа Михайловского дворца и в Строгановском дворце.
У нас появилась новая опция! С 25 апреля Вы сможете купить Комплексный билет с открытой датой, действующий в течение 3 календарных дней со дня первого посещения, предусматривающий посещение выставки в Корпусе Бенуа, Строгановском дворце, Мраморном дворце, Михайловском замке. Будем рады видеть Вас в музее по окончании режима самоизоляции! Надеемся на скорую встречу, желаем здоровья вам и вашим близким!
С 25 апреля Вы можете купить Комплексный билет с открытой датой, действующий в течение 3 календарных дней со дня первого посещения, предусматривающий посещение выставки в Корпусе Бенуа, Строгановском дворце, Мраморном дворце, Михайловском замке.
Будем рады видеть Вас на выставке. Обращаем Ваше внимание, что посещение данной выставки возможно только после полного открытия всех филиалов музея и снятия всех ограничений!
Источник статьи: http://rusmuseum.ru/news/artists-and-collectors-from-the-russian-museum-gifts-favorites/